La genèse d’Une part manquante est assez inusitée, alors que l’histoire est née d’un voyage au Japon lors d’une tournée médiatique avec Romain. Comment a-t-elle pris forme plus concrètement et qu’est-ce qui vous attirait dans le sujet ?

Guillaume Senez : On avait déjà cette envie de refaire un film ensemble et d’être à Tokyo, ça donnait le goût de filmer cette ville parce que c’est tellement beau. Mais, au-delà de ça, c’est cette rencontre avec ces expatriés qui nous ont parlé de cette problématique d’enlèvements d’enfants et de gardes partagées non respectées qui nous a touchés et émus. Avec ce film, il y avait une continuité par rapport à Nos batailles dans l’exploration de la parentalité à travers le prisme de la paternité. Après, on s’est renseignés en rencontrant plein de parents auprès de qui on a puisé des petites choses dans leurs histoires afin de créer notre dramaturgie.

Romain Duris : J’étais au point de départ avec Guillaume au Japon à écouter ces témoignages de pères qui étaient dans ces situations-là. Ensuite, dès que l’on voyait quelque chose dans la presse, on se l’envoyait. Puis, Guillaume m’a envoyé des versions du scénario qui a évolué pas mal au fil du temps. J’étais impliqué en amont, sans collaborer à l’écriture.

C’est votre deuxième film ensemble. Est-ce que cette première collaboration a facilité cette expérience ? Une expérience qui a quand même dû s’avérer particulière, soit de tourner dans un pays avec des codes culturels très différents de ceux de l’Occident.

Romain : Ç’a été bien d’avoir fait Nos batailles avant parce que pour aller faire un film au Japon, il faut être solide dans la collaboration. D’avoir eu ce background ensemble, c’était bien pour ce projet-là qui n’était pas évident, en raison du thème du film et du fait de devoir travailler en japonais. C’était super de se connaître déjà.

Guillaume : Le film raconte ça aussi, cette différence culturelle. C’était donc intéressant de s’y confronter. Au début, l’équipe de cinéma apprend à se connaître. Les Japonais travaillent assez différemment de nous. Il faut trouver une façon de collaborer. Après, cette complication devient riche et très enrichissante pour tout le monde. Ç’a été une très belle aventure.

« Avec ce film, il y avait une continuité par rapport à Nos batailles dans l’exploration de la parentalité à travers le prisme de la paternité. »

– Guillaume Senez

Romain, vous pouvez être très physique dans vos rôles. Après le diptyque des Trois Mousquetaires, est-ce que ça vous faisait du bien de jouer un rôle plus tranquille ?

Romain : Ce n’est pas si tranquille, parce que c’est très physique ce qui se passe à l’intérieur de lui (rire). Mais oui, j’ai la chance de pouvoir passer d’un univers à l’autre. C’est une des choses de ce métier que j’adore. Je ne pourrais pas faire que des films psychologiques ou des drames. C’est génial de pouvoir passer d’un film de cape et d’épée à ceux de Guillaume.

Dans le film, vous parlez japonais. Était-ce difficile à apprendre ?

Romain : Je me suis donné quatre mois, mais tranquille. J’ai aimé ça. Je ne voulais pas le faire dans la pression. Je m’y suis mis en amont et ç’a été vraiment plaisant.

Qu’est-ce qui vous attirait dans ce rôle ?

Romain : Le côté émotionnel de ce papa et les conséquences bouleversantes de cette situation qui étaient assez fortes à jouer. J’ai aimé avoir toutes ces émotions douloureuses en moi et, comme un robinet, de pouvoir les ouvrir et les doser. Et puis, conduire un taxi à Tokyo (rire) !

Vous conduisiez réellement la voiture ?

Romain : Ah oui (rire) !

Guillaume : Pas de ça chez moi, d’accord (rire) ! Tout est vrai (rire) ! Quand vous voyez Romain et Mei dans la voiture, ils sont en fait cinq avec la directrice photo et son assistante et le régisseur de son qui, lui, est dans le coffre. Avec Romain qui conduit, c’est un peu le bordel (rire) !

Quelle scène représentait le plus grand défi pour chacun de vous ?

Romain : Le coup de téléphone que je fais en japonais. C’était au début du tournage et ça représentait un bon défi. Après, un défi moins solitaire, c’était avec Mei Cirne-Masuki, qui joue ma fille Lily, quand on sort de Tokyo et qu’on a une parenthèse de retrouvailles au bord de la mer. Il y avait le défi d’être ensemble avec cette fille que je ne connais pas bien. Il ne fallait pas se tromper dans le ton sur ce moment.

Guillaume : Pour moi, c’est un peu la même chose. Il fallait trouver comment filmer cette relation-là. Il ne s’agit pas juste de les filmer tous les deux. Il y avait cet enjeu autour de leur relation et de comment la faire évoluer, de celle d’un chauffeur de taxi et sa cliente vers un père et sa fille. C’était un défi, car on n’avait pas énormément de temps et il s’agissait aussi d’une première expérience de tournage pour Mei. Je dirais que c’était l’enjeu le plus difficile. On a eu de la chance de la découvrir à Paris. Nous avons rencontré trois comédiennes pour le rôle de Lily, à qui nous avons fait passer des tests avec Romain. Tout de suite, il y a eu une chimie entre Mei et Romain qui fonctionnait bien.

Puisque le film se passe entièrement dans un autre pays, est-ce que vous avez effectué beaucoup de recherches sur place en amont du tournage ?

Guillaume : J’étais sur place pour terminer l’écriture du scénario. C’était pendant la pandémie, alors j’ai eu la chance d’obtenir un visa professionnel pour y aller, parce que le Japon n’autorisait pas encore l’entrée de touristes. Sur place, on a rencontré non seulement des expatriés français, mais aussi des Japonais qui souffrent de cette situation « d’enlèvement familial » par l’un des parents. Il y a aussi eu un séjour de deux semaines avant d’amorcer le tournage pour des repérages et du casting local. Le tournage a duré trois mois, mais je dirais qu’au total, j’ai été quatre mois sur place.

Finalement, Romain, comment était-ce de tourner avec un capucin ?

Romain : C’était génial parce que c’est un singe qui vit la nuit. Le jour, il était tout doux. Il fallait vraiment être dans un calme absolu pour qu’il puisse nous donner des choses. Et il était très susceptible ! Si tu ne respectais pas ça, il pouvait se fermer et ne pas du tout vouloir jouer (rire). Par rapport aux tumultes intérieurs de mon personnage, le contraste avec le singe était assez fabuleux. Il était un bon partenaire. |

Le drame Une part manquante est à l’affiche le 11 avril.